少来倒贴我家爱豆! 番外篇完本——bycicadaES

影视艺术则不然。所谓“所看即所知”，如果你用镜头拍一只红苹果，那么呈现在观众眼前的就是一只红苹果。有观众会说，对，这就是我想象的苹果；自然也会有观众说，这跟我想的根本不一样。
当然，现实情况远比一只苹果要复杂得多，也不是所有观众都如此吹毛求疵。只要苹果只是无伤大雅的摆设，那么你放的是红苹果还是绿苹果都无所谓。原著的剧情就好似一条康庄大道，路上有很多岔路，你可以走这一条，也可以走那一条，这都没关系，只要你的大方向没有变就可以。
可是，一旦改编者开辟新的道路，整个故事就会偏离既定的轨道。比如，把这个角色的戏份嫁接到另一个角色身上，亦或者把悲剧结局修改成大团圆，这都是对原著的极大破坏，还不如另起炉灶写个新故事算了。

于会超的改编博得了一时的热度和关注，随着剧情展开，故事的漏洞开始慢慢浮现。
每个星期六，当《荧屏之吻》新一集播出时，书粉们满怀期待地坐在电视机前，看到的却是一场大型OOC同人车祸现场。
陆纶应当是霸气不狂妄、潇洒不低级的总裁先生，却被改成了满脑子争风吃醋的傻X暴发户。苏知仁的小狼狗人设倒是没崩，但他好像完全忘记了心爱的姐姐，变成了属于陆纶的年下忠犬。
争议最大、引战最多的角色还要属白牧歌。
原著中，白牧歌是“温润如玉的江南男子”，虽然申为奇颜值逆天，但他卖的是混血大魔王爱豆人设，和白的气质截然相反。早在电视剧开拍之初，部分书粉就对选角表示了质疑。然而，申为奇的脑残粉战斗力惊人，她们以“演员和角色反差巨大恰恰说明演技之高超”为由给怼了回去。
随着电视剧走向如脱缰野马般愈加崩坏，原著书粉的不满情绪彻底爆发。《荧屏之吻》官博评论区被“#我可能看了一个假的白牧歌#”tag大量刷屏，热度仅次于“#我可能看了一个假的苏芝兰#”……
因为，除了白牧歌，被编剧坑得最惨的就是女主角。

为了在有限篇幅中增加配角的出镜率，于会超不得不删除苏芝兰的许多戏份，季轩的渣演技更是雪上加霜。可以说，苏芝兰这个角色成了彻头彻尾的败笔。观众搞不清楚她的心理活动和情绪体验，也就无法理解她的一言一行、一举一动。
无论《荧屏之吻》花头再多、热度再高，它终究要给观众讲好一个故事。作为一部偶像剧，男女主的爱情居然无法引起观众的共鸣，还有比这更失格的么？
随着电视剧的风评急转直下，微博和各大论坛的粉黑大战愈加热烈。
终于，《荧屏之吻》原作者不堪其扰，在微博发布正式声明，声称她“对电视剧的编剧工作没有任何发言权”。
就这样，《荧屏之吻》亲妈与剧组彻底决裂。
于会超的微博主页被大批粉丝刷屏，书粉要求他“尊重原作者的感情和心血”。申为奇的粉丝认为白牧歌性格崩坏是“编剧的锅，演员不背”，在热火上又浇了把油。申为奇的黑子也不甘寂寞，纷纷顶着路人的名义跳出来搅浑水。
眼看着事态即将演变到不可挽回的地步，于会超不得不清空全部微博，并发表了一封致歉信，承诺会与原作者“进行诚恳的交流和协商”。
为此，《荧屏之吻》停播了一周。电视台的黄金档不能开天窗，只好连夜剪了一集电视剧精华版浑水摸鱼。

一周的时间很快过去，于会超带着新一集剧本回来了。
在这一集中，他使了个不算漂亮的回马枪：陆纶安排苏知仁出国实习，白牧歌出钱赎回自己的合约，电视剧剧情瞬间回归原著主线。
生硬也好，做作也罢，焦头烂额的编剧也顾不得那么多，只要能亡羊补牢挽回收视就好。
还好，这集播出后，原作者满意，书粉偃旗息鼓，剧组的拍摄工作重归正常轨道。
这场令人哭笑不得的闹剧引发了业界内外的热烈讨论，连严肃报刊《D市晚报》都难得一见地对这起文艺事件发表了评论文章。
记者姚婧指出，《荧屏之吻》的营销手段虽然不算高级，但上到编剧下到主创无不以“满足观众的一切要求”为创作宗旨。然而，正是由于剧组试图满足各类不同的需求，使得故事剧情发生了不可挽回的撕裂。国内娱乐圈的现状是高度市场化又缺乏有力监管，几乎所有的影视制作公司都把观众的喜好摆在最前头。《荧屏之吻》的停播和重映恰恰说明文艺创作人员应当保有理想和坚持，不能一味地媚俗市场，否则只会为市场所唾弃。

只有一点毫无争议，那就是无论从话题度还是国民度来看，《荧屏之吻》都是当之无愧的现象级开年热剧。
作为这部话题之作的主演，陈枫、王子越和申为奇的人气皆水涨船高，新人演员王子越的感受最为直观。
其实电视剧放送也就是两三个月的事情，但点名找王子越的广告商和通告突然间多了许多，连已经进入后期制作的《乱世浮沉》都请他去补拍人物海报。
数据是最有说服力的，王子越的微博粉丝从几万变成了几十万。这些新粉们一开始都叫王子越“小狼狗”，后来，她们慢慢地改口叫王子越“主唱”。这让王子越感觉很新奇，也很高兴。虽然是新朋友，但好像已经彼此陪伴许久。每天登陆微博都是一片关怀之声，非常暖心。
连northern lights都蹭了波热度，《向阳的街道》冲上了各大音乐排行榜。虽然只是在末尾徘徊，但这已经是这支乐队最好的成绩了。
原来，申为奇和王子越在片场合唱的视频不知怎么流到了网上，转发量和播放量高得吓人。大家都在八卦申为奇的王子越的关系。
如果二人只是因为同公司不得不互相帮衬，但他们的眼神交流又是那么真挚，不似做伪。渐渐地，在《荧屏之吻》的女性粉丝群体之间，除了“霸道总裁小狼狗”这股汹涌澎湃的黑暗势力之外，“大明星x小狼狗”也成了大势邪教。《向阳的街道》成了CP饭剪视频的黄金BGM，血洗abcd各大视频网站~

自从一起吃过沙x小吃后，王子越和申为奇收工后常约夜宵，两人还讨论过这个问题。按理说，片场的工作人员都签了保密协议，不能私自盗摄片场视频更不能放到网上，谁会做这样多余的事情呢？
彼时，申为奇被麻辣小龙虾刺激得一脸懵逼，薄唇红艳艳的，白皙的脸颊宛如微醺般一片绯红。他张口结舌地看着王子越，一副想说什么又不敢说的傻样。
王子越一看大娃的呆样就乐得不行。作为大哥，眼看自家小弟被辣傻了，不再多点一斤还是人？
没想到，申为奇的皮肤很敏感，第二天就开始发痘痘。严华苦口婆心地劝说两人不要再去吃小龙虾，彭元昊却道“王子越是我的艺人，想吃多少小龙虾就吃多少小龙虾”，当天又带着王子越和余玉宇去撸夜宵。
王子越本来还幸灾乐祸，谁料连日爆吃小龙虾，他的皮肤也开始闹罢工，彭元昊这才作罢。苦逼的难兄难弟清汤寡水养了小半个月，好不可怜~
至于视频外流的事么，早就被抛在了脑后。
因为，新剧本产出后，王子越面临一个更急迫的问题，那就是他的档期断了。

原本苏知仁早该出国留学，因为编剧和观众厚爱才续了1s又1s。王子越为了《荧屏之吻》一直没有安排新工作。然而，苏知仁的新戏份说没就没，下次再登场就要等到大结局了，王子越的档期出现大片真空。
这个时候，就要经纪人先生上场了。
普鲁托公司的转型期平稳而和缓，除了王子越的经济约，彭元昊还分管了公司的行政事务，每天忙得脚不沾地。
据彭元昊解释，他来普鲁托本就是做高管来的。只是因为乐队解散的事情，赵禹城比较偏心王子越，所以才把王子越的事业交给他打理。
王子越打心底里感慨，像赵禹城这样的老板天底下没有第二个了。说实话，如果当时不是赵禹城拍板，王子越绝不会同意解散乐队，至少不会那么轻易地认命。
总之，只要王子越想要努力工作，彭元昊总归能给他搞到工作。《荧屏之吻》剧情重回正轨后，王子越在家休息了几天，经纪人先生便带着新剧本风尘仆仆地来了。
第二十七章 空谷白驹青玉剑
五月，正是不冷不热的好季节。
云淡风轻，阳光灿烂又不刺眼。余玉宇把公寓的窗帘全部拉开，淡金色的光线斜照入屋，暖洋洋的很舒服。
沙发上，彭元昊依旧是那副社会你彭哥的架势，翘着腿大大咧咧地坐着。
王子越泡了一壶什锦水果茶，色彩缤纷的果茶只是看着便叫人心情舒畅。余玉宇用手机拍照片加滤镜，发微博艾特王子越，配文是“主唱亲手泡的茶哦~[爱心][爱心]”。不过十几分钟，就有上千点赞和各种表达羡慕嫉妒恨的粉丝评论。
彭元昊也赞不绝口：“这个水果茶不错。我待会儿要回公司开会，你再泡一壶，我给赵先生带去。”
王子越坐在对面小沙发，闻言笑道：“彭哥你开车那么躁，一壶茶得洒一半，还是别了吧。再说，赵先生想要什么好吃的会没有？哪里稀罕这个。”
彭元昊一本正经道：“一个人要是想要什么就能有什么，反而什么都不想要了。”
说着，他戳开手机浏览器，递给王子越道：
“你不是喜欢阮惠钧么，这条新闻看到没？”
“你说赵子凌截胡《画梦人》的事儿吗？哎，我都气过头了。”

王子越接过一看，果然是赵子凌的通告。标题是《赵子凌接拍梁思齐新片，再次冲击影后宝座》，这极尽吹捧之能事的浮夸文风简直是XC震惊部出品。
余玉宇也凑过来看。因为王子越喜欢阮惠钧，小助理也爱屋及乌，浏览完新闻后，她感叹道：“赵子凌的通告真是大言不惭，电影还没开拍呢就开始意淫得奖，谁care她能不能拿奖呀？”
王子越关掉糟心的新闻，解释道：“娱乐圈的通告都是明码标价的，如果没有传播效果，不会有人花这个冤枉钱。你觉得这通告很假，那是因为你知道内情，广大人民群众可不知道。赵子凌整天发什么拼命三娘、无冕之王之类的通告，久而久之，大众真的会被洗脑。赵子凌已经成功地建立起她想要的公众形象，这就是所谓的‘人设’。”
彭元昊笑道：“看来你最近没闲着，学了不少东西。不过，《画梦人》这片子能不能拍成还另说。我听说这戏本来是大男主戏，但国内投资商一掺和进去，马上要求大幅度增加女主角戏份，指手画脚的把梁思齐给气坏了。他根本不吃国内这一套，赵子凌再这么作下去，梁大导演尥蹶子走人也是有可能的。”
搞事情，搞事情！
王子越简直要给drama queen鼓掌了，无比期待道：“那会不会把阮惠钧再换回来？”
彭元昊摇了摇头，语气十分笃定：“不可能。几个投资商都是西洋镜拉来的，就算要换人也是推自家女演员。好马不吃回头草，阮惠钧当初既然决定离开公司单打独斗，那她就要承担这个后果。再说，观众们不知道这部戏原先定的是阮惠钧，现在赵子凌发了通告，要是再换演员，后来的人反而成了截胡的混蛋。”
王子越大失所望，又有些担心：“阮惠钧今年没有新戏拍了，她会不会为了维持曝光率去演商业片？”
彭元昊想了想，道：“阮惠钧非常爱惜羽毛，她也许会发通告买营销，但绝不会自降身价去演烂片，逼格这种东西一旦降下去就回不来了。不过呢，她也不会吃这个哑巴亏。能在电影圈混出头的都不是凡夫俗子，你就等着瞧吧。”

“好了，这个话题就打住。我今天是给你送剧本来的。”
彭元昊从公文包里掏出一沓纸，“你知道华新影视集团吗？”
“啊？知道是知道。”
王子越本来还挺期待新工作，一听华新二字，表情瞬间变得有些尴尬。
在业内，华新影视集团的地位非常特殊。
与商业公司的盈利模式不同，华新的资金来源是国家扶持。也就是说，华新影视集团拍片子不在乎赚不赚钱，最重要的是能不能传递正确的价值观。他们看重宣传性大于商业性，不会去迎合市场的普遍口味。
因为根正苗红的官方背景，华新每次拍片都能聚合各大公司的明星艺人，通常都是大投资大制作，艺术水平和作品质量绝对一流。
但是，华新有一个致命的弱点，那就是观众并不吃这一套。
本来大家看电视剧就是为了打发时间，谁愿意追个剧还被说教呢？所以，华新的影视剧普遍雷声大雨点小，受众群体十分狭隘。
渐渐地，许多大牌明星也不愿意再与华新合作了。与其跟着华新吃力不讨好，不如多接几部电视剧赚快钱。

这两年眼见IP剧火爆，华新也跟风收购了一些小说版权。人们惊呼千年铁树开了花，再细细一看华新收购的版权，又不约而同地相视而笑。
因为华新买的IP除了严肃文学就是名人传记，放在一起就是一张文理兼备、劳逸结合的中小学生暑假阅读书单。
要知道，IP剧的一大优势就是依托原作的人气基础，华新买了这样一批版权，说是适应市场新风向，其实就是新瓶装旧酒。围观者的热情很快散去，没人关注究竟有多少本书最后拍成了影视剧。
华新影视企业高处不胜寒，也算求仁得仁。难道我也要往道德高地跑一趟？
王子越接过文件，最上面是一页项目企划书的内容梗概，下面就是剧本。

彭元昊解释道：“华新的情况大家都知道，有本事的大咖不愿意去，没本事的小演员他们又不要。不过，你也别急着拒绝，先听我说。华新这几个季度的业绩越来越差，上面的领导很不满意，叫他们赶紧做出点成绩，不然就取消一部分编制，华新的人也急了。他们挑了一本通俗小说，打算找一批年轻演员来试探市场的反应。”
原来如此，那么这部剧应该不是又红又正的抗日剧了。
王子越仔细地读企划书。
“《空谷白驹青玉剑》，这是李若子的小说？我怎么没听说过。”
李若子是一位知名度很高的香江作者，他的许多作品都被翻拍成电影，每一部都是家喻户晓的经典之作。
根据项目企划书介绍，《空谷白驹青玉剑》是一部在报纸连载的长篇小说，后来收录在《李若子武侠小说全集》中，没有单独集结出书。后来，李若子封笔归隐，这本小说的影视剧版权一直按着没有卖掉，直到华新发掘出这颗沧海遗珠。
余玉宇好奇道：“彭哥你怎么接武侠剧啊，现在流行的不是修仙玄幻么？主人公手指头一戳，特效花里胡哨的比撸起袖子干架华丽多了。”
彭元昊浑不在意：“时尚就是个圈，武侠剧没落许久，说不定到了回春的时候呢。”
王子越很赞同彭元昊的观点。五毛特效看多了眼睛疼，行云流水的打戏才是真功夫。
再者而言，武打功夫戏是□□特有的剧种。在好莱坞称霸的国际影视市场中，武打戏是□□最独特也是最坚实的敲门砖。看来华新并不是病急乱投医，他们在众多IP中挑选了一本武侠小说来试水，自有其深意。
看完企划书，王子越又翻开台词本。
“这是剧本么？这么薄。”
“导演要你先去试镜，确定出演后再给你完整的剧本。”
王子越点了点头，表示理解。

按照正常的影视制作流程，演员要想争取角色就是要先试镜，导演根据其表演效果再决定是否采用。只是，王子越进《乱世浮沉》剧组是走后门，直接跳过了试镜环节；《荧屏之吻》又是流水线偶像剧，制片人和经纪人喝两杯酒就敲定了演员。所以他演了两部戏，试镜倒一次都没经历过。
捧着制作精良的企划和剧本，王子越隐约预感到，这是一个绝佳机遇。
华新影视集团的制片水准绝对是业内一流，哪怕近两年业界乱象丛生，华新依旧保持着严谨专业的高姿态。如果华新真的愿意放下身段拍通俗剧，这对公司本身和出演的演员都是绝佳的机会。