荆棘王冕 番外篇完本——by沉尘浮世

不过这样也挺好，雷普利确实有可恨之处，但可恨之人必有可怜之处，整部电影中这个角色太过压抑，给他一个轻松一点的角色也不错，一部电影也不可能没有缺点，况且，这也掩盖不了其闪光点。影评人这样想着，放任自己的心思在回忆中徜徉，直到——
梅尔蒂在船上叫出雷普利的名字。
一种不祥的预感蓦地笼罩所有人心头。
梅尔蒂认为雷普利就是迪基，而同在一条船上的彼得知道雷普利只是雷普利。
梅尔蒂似乎也看到了彼得。
之后的一切，在聪明人雷普利眼中，在不少影评人眼中，早已不言而喻。
雷普利刚刚从绝望中萌生少许希望，现实的巨浪又将那唯一一丝火苗扑灭。彼得是他命中注定的那个可以让他依靠，露出内心深处最柔软脆弱部分的人，只是命运再次给他开了个玩笑。
画面定格在雷普利孤独空洞的身影上，没有任何台词，静静坐在原地的他，比起痛哭，他嘴角虚弱自嘲的笑容更加具有震撼力和感染力，无言的悲哀几乎压得刚刚松了口气的人们喘不过气，如同咽下一块烙红了的铁，从咽喉一路烫到胸腹。
再一次的，大厅里响起了微弱的抽泣声。
此时此刻，影评人总算明白，为何西奥罗德和安东尼坚持这不仅仅只是一部同性恋电影或者爱情电影，命运也好，人性也罢，最终的最终，这都是雷普利的选择。
人们一直等到字幕滚动结束才稍稍缓过心神，接着持续不断的掌声响彻整个大厅。坐在西奥罗德身边的凯特眼眶微红地站起来，向他鼓掌道贺：“你做到了，西奥，这是我第一次看到整部电影，看完我就知道这届颁奖季你会很忙。但我想这也是我唯一一次，因为这个故事太过悲伤压抑。”
“这难道不也说明了我们的成功吗？”西奥罗德轻描淡写地笑道，随着大家一起鼓掌。
据说，首映上的掌声持续了足足五分钟才渐渐淡下来，提到《天才雷普利》的人虽然多有迟疑批判它令人痛苦绝望，但几乎所有如此批判的人都一致肯定，这绝对是他们今年看过的最佳影片。
第二天，各大报纸媒体上关于《天才雷普利》的评价争相出炉，电影上映前有关同性恋情节的负面报道竟然在一夜之间烟消云散，取而代之的是同一个主题——
“西奥罗德莱希特，影帝级表演！”
第173章 最佳男主角提名
多年以后, 当人们提到足以创造历史，开创新的好莱坞电影潮流, 具有划时代意义的电影时, 不少人都会想起在二十世纪末二十一世纪初千禧年的黎明中诞生的《天才雷普利》，在众多电影研究者心中，这不仅仅是一部连连出现在各种各样电影排行榜上的优秀作品, 还是一部将“酷儿电影（Queer Movie）”提升到一个足以让任何好莱坞人士重视高度的奠基品。
酷儿电影就是同性恋电影，实际上早在1895年电影现世之初，同性恋影片便孕育而生，然而在此后的近一百年中，同性恋电影一直无法成为一个举足轻重的类型板块, 当好莱坞还在仇视和贬低这类电影时，欧洲却渐渐出现一股异样的清风。若不是同性恋影片在欧洲电影里还能找到一席之地, 它们恐怕早早便退出电影舞台。
所以, 这也不奇怪一个可以笼统代表“那种电影”的专有名词“酷儿电影”在1992年才被正式提出，尽管同性恋影片已经有了一百年的历史，甚至比某些其他类型的电影的寿命要长得多。
虽然好莱坞无法否认酷儿电影的存在，但是这并不妨碍他们将无视和偏见发挥到极致。这类电影在各大奖项中遭受到的阻碍比一般电影大得多, 界内人士不承认也不否认的态度将它们一直放在一个上不去下不来的尴尬位置。《午夜牛郎》凭借同性恋第一次游行抗议的“石墙暴动”而获得奥斯卡的青睐也只是昙花一现，如果要做到真正改变好莱坞电影的现状, 这还远远不够。
直到《天才雷普利》的出现, 不少经历过那场“革命”的人永远也忘不了那时候的争吵到底有多么激烈。
之前所有的小抱怨和小争论在电影上映后的第二天全部爆发，固执己见的学院守旧派和标新立异的新生艺术派之间的明争暗斗在这一刻达到顶峰，所有碰撞的火山在这一刻爆发的争论岩浆几乎席卷了周围的所有人, 毫不夸张地说，整个电影界都为之动荡。
如果抛开它的同性恋元素，《天才雷普利》确实是一部无可争议的好电影，就像它的主演们，特别是男主角西奥罗德的演技发挥一样毋庸置疑。
但是也正因为它的同性恋元素，让众多学院派如同受到了挑衅——他们无法承认这部电影的地位，如果他们承认了，甚至让奥斯卡也接纳了它，那么之后便会有一个又一个《天才雷普利》出现，挑战正统电影的权威和地位！
坚守着电影艺术至上的人们可不管你学院派电影的正统地位是否会受到冲击，如果说学院派对规矩的严守将所谓的艺术变成一种程式，那么这些新生的艺术派就是一群“离经叛道”、“背离传统”的“亵渎者”。他们并不在乎一部电影是否规规矩矩地按照学院派的规范拍摄，他们在乎的是电影本身的质量和内含，他们认为这才是电影存在的意义，而《天才雷普利》，无论是从立意上，光影配合拍摄上，演员演技上还是导演功底上，都配得上“艺术”二字。
如果将电影艺术套上各种各样的限制和枷锁，那还叫艺术吗？
这两大对立流派的隔空对战几乎遍布各大报纸，一时间看得不知情的民众头晕眼花摸不着头脑——这《天才雷普利》到底是“哗众取宠，情节拖沓，内涵肤浅，鼠目寸光”呢，还是“光影如画，高潮迭起，深剖人性，压抑深刻”呢？虽然说千人眼里有千个哈姆雷特，但是这几乎天壤之别的对立评价到底是怎么一回事？这部电影到底是好还是不好？不是说它在上映之前就被看做奥斯卡候选人之一了吗？
实在看不懂这些影评人到底是唱衰还是追捧的围观群众只好一眼扫过这些骂战，转而看向他们对其演员或者导演的评价，结果上一秒还撕得势不两立恨不得杀死对方的两个流派，下一秒又不可思议地变了张嘴脸，异口同声和颜悦色地夸赞起主演们的发挥几乎都处在水平线以上，在表演上大放异彩。
特别是他们对男主角西奥罗德莱希特的评价，连“影帝级表演”这种极其容易得罪其他奥斯卡候选人的评价都毫不犹豫地用上了，甚至还不嫌肉麻，又正衬反衬用上各种对比描写手法举例说明西奥罗德的演技到底好在哪。
而这些评价里，吹得最肉麻的，当属西奥罗德第一脑残粉罗杰伊伯特——
“如果在一天以前，有人告诉我，我会因西奥罗德的表演而震惊得彻夜难眠，哪怕他是我最好的朋友，我也绝对会笑话他的夸张——这些年来，我早已习惯并且享受他带给我的视觉盛宴。我原本以为，我已经了解到他演技的全部，我以为我再也不会被这位天才的表演惊吓到不能自已，但是现在，我知道我错得离谱，西奥罗德莱希特是一位永远没有演技极限，永远能给人带来惊喜，前途不可限量的演员，他的存在就代表着无限可能性。”
“如果你没有看过《天才雷普利》，那么你绝对无法体会到我的心情，你也绝对无法想象，那位天之骄子般的演员会从形象到气质每一方面变成那位如同街边烂泥的可悲小人物。你无法想象，那位你看都不会看一眼的小人物会夺走你的每一分注意，他的笑容让你会心一笑，他的痛苦让你心脏绞痛。你无法想象毫不起眼的他内心的痛苦和扭曲，无法想象影片后半部分表面上大放异彩的翩翩君子和影片开头丑陋懦弱的小人物是同一人，更无法想象，于他表面上的光彩相对应的，是越来越孤独阴暗的内心……”
罗杰伊伯特大段大段的“你无法想象”恰恰证明了一开始他自己也无法想象西奥罗德的演技可以做到这样一步，他甚至自顾自地将他的表演分成三个阶段：
第一个阶段，成为角色。没错，他认为在他人身上的第二甚至第三阶段，在西奥罗德面前只是第一步，因为他的天赋可以让他轻而易举地做到这一点。
第二个阶段，控制剧本。一般情况下控制剧本这种事情应该是导演或者编剧的工作，但是在罗杰伊伯特眼中，据他所知，有西奥罗德参与的剧组，控制剧情的起伏、角色情感的推进、剧本立意的揭露、其他演员的发挥甚至引导其他演员的工作，都是由西奥罗德进行，Action之后，他便是风暴中心，无可争议的“表演暴君”。
最后一个阶段，征服观众。注意，这里是“征服”而不是“影响”，影响观众的情绪对于一位优秀的演员来说是很容易，这是每一位演员的必修课。出色的演员可以凭借演技让观众在影院里放声大笑或者放声痛哭，然而电影结束，当观众走出影厅，没过多久他们就会忘却当时的感触。能让他们几天之后都无法忘记当时的震撼，才是让一位演员真正脱离优秀范畴，进入顶尖行列的资本，一个经久不衰的资本。
“在我心目中，能拥有那个能力，做到以上三点的演员，是当之无愧的影帝或者影后。毫无疑问，西奥罗德已经拥有了这三点，甚至，他的雷普利已经达到了一个我无法定义和触碰的‘第四阶段’。恕我愚笨，我不知道如何从这种演技中挑刺，也不知道如果他的表演无法被称作‘影帝级’，那么谁的可以？”
当然，罗杰伊伯特的影评特点是他从来不会仅仅局限于一部电影的某一个方面，他无法从西奥罗德演技中挑出刺，但是他可以从电影本身中挑出刺，比如电影前半部分太过拖沓，“意大利慵懒的小镇风光让明格拉也‘慵懒’起来”。
饶是如此，那大段大段的吹捧也足以让很多人瞪大了眼。而让他们眼睛脱框的，是越来越多影评人对西奥罗德演技的追捧，对男配角裘德洛的追捧，甚至有人说，他们可以拿下这届奥斯卡的最佳男主角和男配角！
这让见到过这些影评人唾沫直飞毫无形象撩起袖子隔空对骂的围观群众不得不怀疑，这些人是不是人格分裂了。
就连西奥罗德的粉丝都有些不太适应——
“……我有点不太习惯，以前西奥的电影一出，总有那么些人跳起脚拿起放大镜鸡蛋里面挑骨头，怎么现在……我不是说我不喜欢，我可是西奥的铁粉！只是，真的，那些人哪去了？”
“对呀，那个肖恩索普呢？索普先生你又钻到哪去了？是不是之前《搏击俱乐部》被打脸打得太狠，不敢出门了？”
“哈哈哈哈……对呀，索普先生呢？按理说这时候他早就应该跳出来吧，就算他挑不出骨头，他也会挑电影的刺呀，难道真的是《搏击俱乐部》的教训太大所以害怕而装傻充愣装作没看过《天才雷普利》吗？”
“你别说，我找了找首映礼的照片，似乎他真的没去？”
是的，我们可怜的索普先生这一次确实连首映礼都没去参加，当然，倒不是说《搏击俱乐部》的教训让他有些害怕——那个教训只会让他越挫越勇——而是，片方的人，这一次，压根就没有邀请他，没有！
虽说一部电影的首映礼不可能邀请到所有影评人，但肖恩索普依然觉得自己被针对和特殊对待，他气得差点得了高血压，当下便决定，他之后也不会花钱去电影院自己看。
好，你们不让他去是吧？老子还不稀罕呢！
只是……看着现在报纸上炒的沸沸扬扬的《天才雷普利》，无论哪家报纸都能看到这部电影的影子，不用说民众也挺喜欢看两个流派撕逼，据他所知，近期报纸的销量上升了不止几个百分点，他的几个朋友也凭借这骂战赚了一大笔稿费，这个结果就让他有些郁卒。
不，他才没有后悔，绝不会后悔！
肖恩索普看着金球奖提名的名单，看着名单上那些让他恨不得咬碎牙的名字，他差点被自己的一口老血噎死——
最佳影片提名：《天才雷普利》。
最佳导演提名：安东尼明格拉。
最佳男配角提名：裘德洛。
最佳男主角提名……
西奥罗德莱希特。
第174章 “你要几个奥斯卡？”
当这份名单公布之后, 媒体们似乎比《天才雷普利》刚刚上映那阵子还要激动，他们不安的躁动如同一个不大不小的缩影, 在不少关注好莱坞的影迷心中埋下一颗隐约的种子, 慢慢滋生出一种模糊不清的感觉，让他们仿佛置身于一个莫名的转折点——似乎……他们对颁奖季中这样一匹黑马的存在，乐见其成。
无论他们是因为这匹黑马自身所附带的话题度, 还是他们真心愿意见到有人愿意打破好莱坞腐朽的枷锁，才展现出这种热枕，对于西奥罗德来说，并没有任何区别。他经历过比这个世界更加可怕的同性恋的严冬，也见证过比《天才雷普利》更富争议性的传世佳作的诞生——没错那个时候的他也只敢“见证”, 一边在心底暗自唏嘘钦佩，一边在口头上随大流般冷眼旁观。
那部电影虽然得到很大一部分人的好评, 并且从任何角度——除了性向角度——都配得上一尊小金人, 但最终它甚至都无法拿到安慰性的提名，在之后的很长一段时间里，西奥罗德都没能听到一星半点关于那部电影主创的风声，其原因, 早在他看到那部电影时他便了然于胸，否则他也不会如此唏嘘和惋惜。
所以, 《天才雷普利》和那部电影比起来, 已经幸运太多。
不过外界的躁动似乎影响到他周边的人，在提名公布的那一瞬间，归功于他的好人缘, 无数电话就从美国各地飞跃而来，再一次响爆手机，不过这一次，也许是因为他早已经不再是从前那个初出茅庐的新秀，那些电话已经多到连他这种好脾气懂礼貌的人都不想理会的地步。
他只接了其中几个关系最好的朋友的电话，例如诺顿，便将手机扔给了纳特尔，交给他处理——是时候让他这位助理发挥一下自己的作用——然后转身给了激动得一直咧着嘴傻笑的马歇尔一个安慰性的拥抱。
纳特尔见西奥罗德转身看向自己，还以为他是想和自己来一个喜悦的拥抱，事实上他在那一刻就本能地微微张开双臂，结果下一秒投入他怀抱的不是他的西奥，而是他的西奥的手机，至于那个他本以为会抱个满怀的人，二话不说直接转身，从容不迫几近有些霸气地一把将嘴角都快咧到耳朵根的蠢货捞近怀里，充满（慈）爱地用力拍了拍他的后背。
当下，纳特尔就萌生起把手上这不断震动（因为电话）的东西塞进那白痴嘴里的冲动。
“瞧你激动的样子，我的经纪人先生，这还只是金球奖，并且还是个提名，你表现得就像是我已经手捧奖杯，站在台上对你发表感言，我怎么记得当初我拿到那个金球奖时，你都没有这么激动？”
西奥罗德毫不介意给这个各种意义上的老朋友一个安抚的拥抱，他这傻样让他隐约想起上个世界他在他手下拿到第一个影帝时他那按耐不住激动的神情，甚至更甚，毕竟那个马歇尔虽说挺高兴，但他那时的成就比这个马歇尔大得多，对待奖项的心态也不一样。
也许是时间久了，西奥罗德现在已经很少想起从前的经纪人先生，此刻再一次揭开回忆的面纱，不知为何，压抑少了，怀念和感慨却越来越重，那种感觉就像一个老头在回忆自己令人唏嘘的年少轻狂故人依在时。
“这可不一样，孩子，你那个时候拿的是男配角，现在可是男主角！这两个奖杯的含金量没有任何可比性！”马歇尔笑骂地紧了紧手臂，便放开西奥罗德，带着笑纹的眼睛看着他，仿佛在看着当初跑到他面前自荐的少年，近五年过去，对方那包容着整片星辰的眼眸里，那份淡然和骄傲，一如从前。
岁月不曾在他的心灵上留下任何影子，而他那可以被形容成岁月静好的从容和自信，依然在潜移默化地影响着他的“老朋友”。马歇尔渐渐收敛起那丝也许是得意的飘然，摇了摇头：“也对，这只是金球奖，而我们的目标，可是奥斯卡。”
他说着，又低头看了看自己的手机，脸上刚刚淡下去的笑容再次浮现：“但是，瞧瞧，我说的没错，最佳男主角的含金量比男配角高了可不止一星半点，我可爱的西奥，你猜猜现在是谁打来的电话？”