约翰耸耸肩，“如您所愿。此外我还得提醒你一件事，最近有不少保守团体在公司街对面举牌抗议，我们有点担心您的安全问题。所以，您的保安又要出来干活了。”
“没事，这点人我还不担心什么。”杰德最近倒是没啥好担心的。
公司内部的安全是非常严密的，尤其是银河东风影视中心更是防守非常严密。笑话，哪家公司的摄影棚不是重点看护的？要不然流出一份拷贝出去，那么这个电影公司的投资就全部成流水了。因此最近只是公司家庭两点一线生活的杰德倒是不担心出事，何况有的时候累了，杰德就直接在办公室后面的休息室睡了。因为零号摄影棚一直是杰德在用，因此在二楼的这间独立办公室就成了杰德专用的办公室。除了有常用的办公设备之外，背后还有一个不小的起居室，倒是足够让杰德休息了。尤其是零号摄影棚外面就是公共花园，因此风景也算不错。
“不管怎么说，该有的保安措施我们还是要有的。”约翰提醒道。
杰德点点头表示清楚了，然后约翰走了出去，而杰德则吸了口气，开始给汤米李琼斯打电话。
124、剧组成型拍戏忙
和汤米李琼斯的沟通倒是十分简单，主要是他对剧本不满意。基于他自己的角度出发，他非常不满随着三部曲的进行，他的戏份逐渐从第一男主角变成男配角，最后在第三部完全是由一个新人来出演年轻时代的K探员。
琼斯是个非常有眼光的演员，他知道“黑衣人三部曲”势必在票房上有极高的收益，因此主演们的票房分红也会十分理想。他猜测第三集估计要到十年后才会开拍，那个时候的他应该就是半退休状态了，如果不趁机在片酬上要多点的话，那么自己为什么要参与这部“三部曲”的拍摄呢？
琼斯的担心也说服了杰德，的确琼斯没必要为了一个不确定的未来搭进去自己已经不长的演员生命，所以杰德答应会为琼斯修改第二集和第三集的剧本，这才让琼斯答应签约演出《黑衣人》。
两大男主角应承了之后，其余的角色演员也陆续一一敲定。随着银河电影的逐步发展，很多事情都已经不需要杰德去亲力亲为了。除了主角是杰德最后敲定之外，其他的角色全部委托给选角导演去完成了。银河电影的选角导演也是多年的老员工了，非常熟悉公司内各大导演对演员的喜好，所以基本上挑出来的演员也没多大的问题。
演员确定之后，便是法务部门的律师跟演员的经纪人或是演员工会签订合约，约定了工作时间、待遇和片酬。由于主演们是三部电影都要出现，所以合约的要求比较特别，但是也约定了给予票房分红予以补偿。因为这部电影的大部分镜头不是在摄影棚内完成就是在洛杉矶市区完成，所以倒是没必要准备太多的房车。
但是房车的问题，杰德已经让银河电影去大量采购了，因为这在未来是用得上的。如果碰上《加勒比海盗》或《哈利波特》这样有大量外景的电影，没有房车那对演员来说是非常痛苦的，同时对电影公司也是非常痛苦的。因为一旦有突然的天气变化，按照约定是必须将演员送到合适的避雨地方，如果没有房车那必然是送回酒店。可拍摄地点距离酒店一般都是非常远的，一来一去既浪费时间又耽误拍摄进度，还不如直接在外景地放上十几辆房车。横竖主要演员是足够的，群众演员则可以安排去大化妆间休息。
到了开拍的日子，大部分的演员都已经集中到零号摄影棚，反倒是隔壁的一号摄影棚暂时安静下来了。因为《变脸》要去外景地拍摄“校园劫持案”这个情节，因此全体剧组人员早早去了内华达州一个较偏僻的小学作为外景地拍摄。原本的明斯克校园劫案是有学生死亡的，但是秉着好莱坞电影不许死小孩和狗的潜规则，杰德只好将牺牲的普通人改成了校工和FBI特工。
虽然杰德很清楚后世主要的冲突都是因为宗教矛盾而导致，但是杰德可不敢真的在剧本里这样写，要不然不仅会导致各教派的抗议，还会给自己惹上“宗教歧视”的问题，最重要的是不晓得会不会真的将宗教狂热份子给惹出来带给自己麻烦。所以杰德还是将所有的罪魁祸首定义为一个和美国有政治意识形态冲突的组织。
今天要在零号摄影棚开拍的第一个场景就是K探员和D探员在美墨边境追捕一个外星逃犯的场景，同时也要制作这部电影的片头。《黑衣人Ⅰ》的片头堪称经典，通过昆虫的视角时而展示地球时而暂时天空，充分暗示了这是一部科幻外星题材电影，而且反面主角还是一只昆虫（实际上是蟑螂）。
别看这个片头看上去很简单，但是要从昆虫角度去拍摄世界，那么镜头的变化就必须真实而且符合实际。为了研究拍摄轨迹，杰德还特意从南加大请来昆虫学家研究了飞行类昆虫的飞行轨迹，然后就是和摄影师讨论如何实现这个拍摄。最后杰德和摄影师讨论出来的结果是采用机械拍摄结合虚拟场景的方式来制作这个片头，这短短几分钟的片头可是让杰德、摄影师和工业光魔的工作人员忙活了好几天才完成。
K探员和D探员追捕外星逃犯的美墨边境其实就是在零号摄影棚内，除了搭建的场景之外，就是绿幕背景。琼斯听说银河电影使用的绿幕技术是全好莱坞最先进的，所以还特意观察了银河电影的绿幕设置。首先银河电影采用的绿幕背景并不是一整块，它只需要在有摄影机拍摄的地方放上绿幕即可，因此每块绿幕的摆放方式和尺寸其实都是有设计过的，成本相较于一整块绿幕要节省许多。然后最重要的是绿幕并不是在摄影棚里实时成像，而是要后期去逐步成像，用公司的话说就是要让虚拟背景去适应真实场景的变化，而不是反过来，否则演员拍摄起来感觉别扭，摄影师也会在拍摄的时候无所适从，最后的结果就是出来的效果非常虚假。但是银河电影的绿幕技术却是虚拟场景去适应真实场景，因此临场感就非常强了。可惜这份技术是银河电影的独一份，除了福克斯、派拉蒙和梦工厂还能凭借和杰德的关系得到技术支持之外，其余电影公司都只能眼巴巴地望着而已。
在这次美墨追捕外星人的行动中，由于D探员的失误不仅导致他自己身处危险，也导致外星人的秘密差点被普通人知晓。在D探员的不断自责当中，K探员惟有叹息着抹掉了自己搭档的记忆，让他好好地当一个普通人。这段戏其实并没有太多的技术含量，除了那个外星逃犯采用了真实玩偶和虚拟动作相结合的技术之外，其余都是很常用的拍摄手法，大家都不是新人，所以基本上都是一次就过，所以仅仅半天就完成了第一个场景的拍摄。看到拍摄进度如此顺利，杰德倒是很高兴的。因为美国拍摄电影是不允许加班的，所以一旦拍摄进度出现延迟，那么上映档期就一定会延迟，这其实是很伤电影公司的。
由于美国是采取制片和发行分离的制度，所以发行公司和院线公司在一定程度上就决定各部电影上映的档期，在不成文的潜规则下，什么电影该在什么时间上映其实都是有规定的。就好像商业动过片绝对不会去圣诞档，而文艺爱情片绝对不会在暑期档出现一样。杰德的《黑衣人》自然是冲着暑期档而去的，如果一旦延误，拖到感恩节档期也是可以接受的。但是如果拖到圣诞节档期的话，那么发行公司惟有将电影档期拿掉，等到明年上映了。
第一天的拍摄工作完成之后，原本威尔史密斯是没有镜头的，但他还是非常客气地出现在摄影棚。要知道美国人拍电影是有镜头才来，没镜头是不来的，因为有镜头才计算工时的，没镜头来了的话那是不给钱的。但是一些尽责的主演也会在第一天出现，体现自己对电影的重视。史密斯看到杰德拍完了第一天的戏之后，便凑了过来，舔着脸问道：“谢尔曼先生，我想来知道您给派拉蒙电影公司是什么样的剧本？”
杰德笑了笑，“跟我来办公室吧。剧本我会给派拉蒙，但至于是派拉蒙拍摄还是梦工厂拍摄，就是他们内部的事情了。”
“我知道。”威尔史密斯点点头，对于他来说，是派拉蒙出品还是梦工厂出品都不吃亏。一个是好莱坞资深的制片公司，另一个则是有好莱坞第一导演斯皮尔伯格坐镇。
威尔史密斯到了杰德的办公室，杰德将《全民公敌》的剧本大纲给他看了。倒不是杰德小气，这实在是好莱坞的规则。完整的剧本其实除了编剧、导演和制片人知道之外，其余的主演拿到的都只是属于自己的剧本。威尔史密斯能看到剧本大纲都已经很破例了，所以他还是很高兴的。
迪恩是一个家庭生活和美、前途一片光明的黑人执业律师。圣诞节前夕，迪恩遇到了一位久未谋面的朋友。从此，迪恩的生活发生了天翻地覆的变化。原来这位友人将一张记录了某个位高权重的人谋杀国会议员整个过程的光盘放进了迪恩的袋子！可怜的迪恩在毫不知情的情况下，被NSA中的害群之马严密监视，并被施加了各种各样的压力，甚至无端遭到了谋杀前女友雷切尔的起诉。
杰德这个剧本是非常讨美国大众欢喜的，指摘美国政府（尤其是FBI、CIA和NSA这样的暴力机关）那是美国人民最喜闻乐见的题材，而且这种还带点批评性质的剧本不仅有票房前景还能冲击下年底的各大奖项。
“这是给我的剧本？”威尔史密斯自然是识货的人，眼睛顿时放出无限光彩。
“我会将剧本给派拉蒙并推荐你去主演，但是你必须去说服派拉蒙的制片人和导演。”杰德可不敢说自己百分百能保送威尔史密斯成功，自己也没那资格不是？
“那就足够了！”有了编剧的推荐，如果自己还拿不下主演资格的话，那就是自己的演技实在是糟糕透顶。若是那样的话，自己有能怪谁？
“所以，《黑衣人》方面还请好好磨练自己的演技。”杰德鼓励了一句。
“我明白的！”威尔史密斯点了点头，将剧本交给了杰德，然后就离开银河东风制作中心往回家的路上赶。他从来没有如此快乐过，终于他将由机会担纲一部严肃正剧的剧情片男主角了，这才是自己演艺事业的开始呢！
125、飞机撞上摩天楼
自从重生以后，杰德再也不相信小说里男主角可以一个月内写剧本，半年之内拍电影，一年之内当制片人的神话了。要知道杰德重生前可是正经的科班出身，南加大电影艺术学院导演系毕业，可他第一次执导电影可是在斯皮尔伯格这样的大师底下当了多久助手才换来的。有人说当导演很轻松，站在镜头后面喊几句话就好了，对此杰德惟有冷笑几声罢了。
不说导演要有自己的风格和场景感，单单一个分镜头剧本就能玩死一大堆刚毕业的导演系新生。电影剧本分两种，一种是文字剧本，那是给演员们看的；另一种是分镜头剧本，那是给导演、摄影和灯光用的。一个场景的文字剧本可能只有几页纸，但是分镜头剧本却是厚厚一叠。因为导演必须非常清晰地告诉摄影和灯光，我在这里要用什么样的灯光，要用什么样的镜头，摄影机要怎样推拉摇移……甚至好莱坞的导演为了更好的表示，在做了分镜头剧本还要自己画故事卡。什么叫故事卡？就是导演用画图的形式告诉剧组成员，我要拍摄什么样的东西。
这还仅仅是一个导演的基本功，要成为真正的导演，你要会设计自己的场景；而要成为导演大师，那么你的场景必须有你的风格，每一个镜头都有它的内涵在里面……要知道，杰德在南加大念书的一门必修课就是将电影史上的经典大作一帧一帧地看，弄清楚灯光和镜头的变化，弄清楚剪辑的节奏和场景变换的频次。
而杰德不仅仅是一部电影的导演，他更是银河电影所有作品的制片人，因此他必须算清楚每部电影的成本。在美国，你的成本预算表必须非常详细，甚至连吃了几个盒饭，盒饭的成本价是多少都必须清楚……否则电影公司合作的会计事务所是没办法通过预算表的。杰德算预算的本事还是斯皮尔伯格花了不少时间培养出来的，当然，杰德倒是不用亲力亲为，毕竟自己也是有财务部门的。但是杰德起码要能看懂这个预算表，否则真的拍亏了那可是非常坑爹的事情。所以杰德参与到好莱坞的制片流程之后才知道为什么美国电影能如此繁荣，盖因人家整个电影工业的每个环节都是无比专业。
此时的杰德正端坐在自己的导演椅上，旁边就是监视器。之所以导演的工作在外人看来是如此地轻松，那是因为导演组早在拍摄前将所有的准备工作准备好了。要知道，从剧组一进入摄影棚开始，演员的片酬、剧组人员的工资都开始计算了。要不提前做好准备，学墨镜王一边拍一边在天马行空的话，好莱坞有十个米高梅也得亏死去。
灯光师已经按照导演的要求调好了灯光，此时灯光助理们正在演员的脸上纷纷测试灯光效果，如果不好的话，那还要微调或者让化妆师补妆。摄影师们则开始各自的机位上各就各位，摄影助理则帮助摄影师推动摄影机或将摄影机前的障碍物移走。
随着电影工业的发达，摇臂、轨道车的出现，其实摄影师已经没有以前那么专业了。要知道以前的摄影师可都是靠自己扛着摄影机拍摄，稍不留意画面就会摇晃。而现在有三脚架、轨道车的帮助，摄影师的工作也轻松了许多。在杰德宣布开拍之前，副导演正在做最后一次讲戏。
看到副导演示意一切准备就绪之后，杰德就拿起喇叭，喊道：“大家各就各位啦！Action！”
随着摄影助理拍下场景板，拍摄开始了。
这个场景就是威尔史密斯与汤米李琼斯在世博园大战蟑螂人的场景，虽然有搭建了一些必要的设施，但实际上还是在绿幕前拍摄。自从工业光魔和先锋电影技术实验室将绿幕技术发展到如此逼真的境地之后，银河电影就很少出外景了。
因为出外景不仅要消耗大量成本，而且由于不可控因素太多会导致拍摄进度出问题。最重要的是，动不动就封街或封一个公园，需要动用的公关成本太高，而且还容易导致普通人的不满。毕竟你也不想你回家路上突然被封锁拍电影吧？美国人的维权意识可是很高的，经常有剧组因此惹了一身腥回来。所以杰德干脆就在摄影棚里依靠绿幕和搭景拍摄，而所谓的蟑螂人这是由一个人穿着绿色紧身服再放上动作捕捉球进行动作捕捉。原本杰德还是打算采用老方法，即人工制作一个蟑螂人出来拍摄。但是先锋电影技术实验室刚好告诉他动作行为捕捉技术已经完善，他才同意在电影中尝试下。
由于大家已经磨合了一顿很长的时间，所以整个场景还是非常快速地通过了。然后大家开始围在后期那边，想第一时间观看新技术带来的新震撼。当威尔与汤米看到在场景中和自己对戏的绿衣人经过电脑工程师的魔法之后，变成一个逼真的蟑螂人之后，两个人都发出了惊叹声。他们当然晓得这个技术的意义，以后只有导演想不到的怪兽，而再也没有摄影师拍不出的怪兽了。如此逼真的蟑螂人活灵活现地出现在监视器里，顿时赢得了大家的掌声。
杰德也笑着说：“大家看看就好了，暂时别说出去，算是我们的新秘密吧！对了，汤米，明天我们要拍摄你被蟑螂人吞掉的戏，心里没问题吧？”
“你不说我都忘记了。”汤米李琼斯露出苦笑的表情，顿时现场大家又笑起来了。
要知道汤米李琼斯一直在游说杰德放弃这个情节，但是被杰德拒绝了。于是大家都等着看汤米被蟑螂吃到肚子的戏码，汤米发誓他会因此三天吃不下饭的。
杰德笑呵呵地解散了剧组，然后搭乘电梯前往先锋电影技术实验室。这是银河电影内部安保程度最高的单位，位于零号摄影棚的地底，他们上班下班都是有专门的安检通道可以通过。之所以选择在地底，主要是为了研究电脑特技，杰德投资开发了一台超级电脑。这台超级电脑被杰德命名为“凤凰”，在全球超级计算机排行榜上可是能进入前50名的，由此就可以知道杰德为这个实验室倾注了多少心血。